Louis Vuitton, 26 Eylül 2025’te Paris’te açılacak yeni sergisi “Louis Vuitton Art Deco”’yu gururla duyuruyor. 1925 yılında Paris’te gerçekleşen Uluslararası Modern Dekoratif ve Endüstriyel Sanatlar Sergisi’nin 100. yılı vesilesiyle düzenlenen bu etkileyici sunum, Art Deco akımını şekillendiren tarihi anı yeniden canlandırıyor ve Maison’un o dönemdeki güçlü katkısını onurlandırıyor.
Sergi aynı zamanda, markanın kurucusunun torunu Gaston-Louis Vuitton’un mirasına da ışık tutuyor. Güzelliğe her daim önem veren yenilikçi ve sanatsal vizyonu sayesinde, Louis Vuitton’un tarihinde dönüm noktası olan bir dönemi şekillendiren Gaston-Louis Vuitton, bu sergide özel bir şekilde anılıyor.
1854’teki kuruluşundan bu yana Louis Vuitton, işlevsellik, zarafet ve kusursuzluğu bir araya getiren sandıkları ve aksesuarlarıyla nesiller boyu gezginlere eşlik etti. Öte yandan Asnières’deki aile evi ve atölyeler, markanın zanaatkârlığa duyduğu derin hayranlığı yansıtan sanatsal etkiler ve dekoratif objelerle doluydu.
20.yüzyılın başlarına gelindiğinde, Gaston-Louis Vuitton, sanatsal duyarlılığını Maison’un estetiğine entegre etmeye başladı. Onun vizyonuyla Louis Vuitton, uygulamalı sanatlarla doğrudan etkileşime girerek Pierre-Émile Legrain, Camille Cless-Brothier ve Gaston Le Bourgeois gibi sanatçılar ve tasarımcılarla iş birlikleri gerçekleştirdi.
Éditions d’art çatısı altında hayata geçirilen bu iş birlikleri, Maison’un 1925 sergisindeki unutulmaz sunumuyla taçlandı.
Sergi, her biri farklı bir tematik bakış açısı sunan sekiz salonda ziyaretçilerini karşılıyor. 300’den fazla miras obje ve arşiv malzemesiyle – birçoğu ilk kez gün yüzüne çıkarılıyor – Louis Vuitton Art Deco, Maison’un Art Deco akımıyla kurduğu derin bağı ve modern zarafet üzerindeki kalıcı etkisini yeniden gözler önüne seriyor.
Ziyaretçiler sergiye, Maison’un erken dönemini aktaran “Aile Mirası Salonu”nda başlıyor. Bu bölüm, Gaston-Louis Vuitton’un Asnières’deki sanatsal ortamda şekillenen çocukluğunu ve yaratıcılığını nasıl beslediğini ortaya koyuyor. Ardından gelen “1925: Louis Vuitton’un Taçlanışı” adlı alan, Maison’un Paris fuarındaki standını yeniden kurguluyor ve deri ürünleri ile seyahat sandıklarının sergilendiği 9.Kategorideki rolünü detaylandırıyor. Döneme ait fotoğraflar ve yeniden yaratılmış dioramalar, standın görkemini ve incelikli işçiliğini yansıtıyor.
Üçüncü salon, “Art Deco Manifestosu”, dönemin Louis Vuitton tasarımlarını şekillendiren teknik yaratıcılığı ve tasarım dilini sergiliyor. Otomobil sandığı, gardırop sandığı ve ayakkabı sekreteri gibi özel sandıkların yanı sıra geometrik akşam çantaları ve özenle işlenmiş küçük deri aksesuarlar, Maison’un bu dönemdeki öncü yaklaşımını yansıtıyor.
“Louis Vuitton’da Zarafet ve Güzellik” başlıklı salonda ise La Beauté Louis Vuitton koleksiyonuna ilham veren ilk tuvalet çantaları ve bakım setleri öne çıkıyor. Fildişi detaylı Milano seti ve Fransız opera sanatçısı Marthe Chenal için özel üretilmiş, şişe ve fırçalarına uygun bölmelerle tasarlanmış göz alıcı çanta, günlük eşyaların nasıl sanatsal ifadelere dönüştüğünü gözler önüne seriyor. Bu bölüm aynı zamanda dönemin estetiğini şekillendiren Jeanne Lanvin ve Paul Poiret’nin moda evlerine de saygı duruşunda bulunuyor.
Beşinci salon, “Vitrin Sanatı”, Gaston-Louis Vuitton’un vitrin tasarımına kattığı vizyonu inceliyor. Paris’in ünlü bulvarındaki Maison’un amiral mağazasının vitrinleri, ışık, mekân kurgusu ve teatral unsurlara verilen özenle, adeta birer deneysel sahneye dönüşüyordu. Bu bölümde, yumuşak deri ve kanvastan üretilmiş Champs-Élysées çantasını öne çıkaran bir vitrin yeniden kurgulanıyor.
“Renkler, Formlar ve Malzemeler” salonunda ziyaretçiler, cesur renk paletleri, dikkat çekici siluetler ve lüks malzemeler aracılığıyla Art Deco’nun görsel sözlüğünü keşfediyor. Bu ögeler, Louis Vuitton’un tasarım anlayışını bugün hâlâ beslemeye devam ediyor.
Ardından gelen “Eskizden Reklama: Yaratıcılığın Süreci” başlıklı bölüm, Gaston-Louis Vuitton’un nesne tasarımından tanıtım materyallerine kadar tüm yaratıcı süreci nasıl yönettiğini ortaya koyuyor. Bulutlar, stilize insan profilleri ve sekizgen formlar gibi tekrar eden motifler, bu sürecin görsel imzaları olarak öne çıkıyor.
Sergi yolculuğu “Seyahatte Zarafet” bölümüyle tamamlanıyor. Burada Art Deco’nun uluslararası etkisi, modern ulaşımın cazibesiyle hayat buluyor. Lüks trenlerden transatlantik gemilere, seyahat hem ilham kaynağı hem de varış noktası olarak öne çıkıyor. 1920’lerden arşiv parçaları, günümüz tasarımlarıyla diyalog kuruyor: Kadın Koleksiyonları Kreatif Direktörü Nicolas Ghesquière’in New York’un Art Deco mimarisinden esinlenen 2020 Cruise koleksiyonu, Erkek Koleksiyonları Kreatif Direktörü Pharrell Williams’ın tasarımları, ayrıca Marc Jacobs ve Kim Jones’un Jazz Çağı’nın enerjisini yansıtan görünümleriyle sergilenen eserler arasında yer alıyor.
Sergi deneyiminin ötesinde ziyaretçiler, Le Café Maxime Frédéric at Louis Vuitton’da keyifli bir mola verebilir. Burada, yeni menüsüyle sunulan lezzetli seçenekler, zarif pastalar, imza kokteyller ve barista spesiyalleri, kafenin ikonik tatları etrafında şekillenen özel bir “Gastronomi Yolculuğu” sunuyor. Ayrıca Le Chocolat Maxime Frédéric at Louis Vuitton ve Hediye Mağazası, çikolatalar ve koleksiyonluk ürünlerden oluşan seçkileriyle ziyaretçilerin deneyimini tamamlıyor.
Louis Vuitton Art Deco sergisi, 26 Eylül 2025’ten itibaren halka açık olacak.
Giriş ücretsizdir.
- Adres: LV Dream – 26 Quai de la Mégisserie, Paris 1er
- Ziyaret Günleri / Saatleri: Salı’dan Pazar’a – 11.00-20.00
- Rezervasyon: www.louisvuitton.com
Le Café Maxime Frédéric at Louis Vuitton
- Adres: 2 bis rue du Pont Neuf
- Ziyaret Günleri / Saatleri: Her gün – 11.00-19.00
- Rezervasyon: www.louisvuitton.com